El Ballet Folklórico Nacional se presentará en el Anfiteatro del Parque Centenario

El Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires -GCABA – informó que el Ballet Folklórico Nacional se presentará el 28 y 29 de marzo de 2019 en el Anfiteatro del Parque Centenario - Avda. Lillo y Leopoldo Marechal - a las 19:00 horas con entrada libre y gratuita.

buenosairesinforma.com reproduce texto difundido por el GCABA:

“ El Ballet Folklórico Nacional es un organismo dependiente de la Dirección Nacional de Organismos Estables de la Secretaría de Cultura del Ministerio de Educación, Cultura, Ciencia y Tecnología de la Nación. Son sus directores Silvia Zervini y Mariano Luraschi. Ha realizado presentaciones en Colombia, Brasil, Paraguay, Chile, México, España, Portugal, Bulgaria, Albania, Francia, Suiza y Japón. Desde su creación realiza presentaciones y actividades didácticas en nuestro país, llevando el Arte de la Danza Argentina a todos los escenarios posibles.

Programa:

1era. Parte:

El sueño de la Pastora: La Acción se desarrolla en el noroeste argentino, en medio de ese paisaje mágico surge la historia de amor entre la pastora y el cardón. Música: Ariel Ramírez - Gilberto Rojas - Anónima / Coreografía: Santiago Ayala y Norma Viola.

Romance en Guaraní: “Ne rendape Ayú” (Vengo junto a ti) de José Asunción Flores y Manuel Ortiz Guerrero, una guarania joven que juega y anda por los montes y picadas, que dialoga con los calores de una siesta silenciosa de melodías dulces que despiertan la piel de un amor que madura como la fruta en cadencias del tiempo nuevo. Postales que cuentan nuestra manera de ser Litoraleños, Ñanderecó.

Coreografía: Luis Marinoni / Música: Nañe Aramboha (Agustín Barboza /Emilio Bobadilla Cáceres - Félix Fernández) /Vestuario: Ballet Folklórico Nacional y Luis Marinoni / Diseño de Luces: Gustavo Trinidad.

Febrero en tu risa: En uno, como en tantos clubes de Barrio, se agita la energía por los preparativos del baile. No es una noche cualquiera, es el Baile de Carnaval, esa noche donde estarás hermosa con tu disfraz multicolor. Entre antifaces, como cada Febrero, reconoceré tu Risa.

Coreografía: Leonardo Cuello / Diseño de banda sonora: Sebastián Verea / Vestuario: Nora Churquina Diseño de Iluminación: Gustavo Trinidad/ Realización de los elementos escenográficos: Christian Olivera y Alejandro Gamarra / Realización de Vestuario: María Carcaño, Marta Borelli, María del Carmen Perea y Zulma Consoli.

2da. Parte:

Paisaje, tropilla y sueño de amor (Estreno): La mujer como deidad, es Materia, Energía, Átomos, Genes, Células, bailan a un ritmo inconsciente, se conjugan y unen para crear la vida. De esa armonía, surgen el Agua, el Viento, la Naturaleza y el Paisaje. Un Paisaje que es vivo y que se mueve, en el que habitan Criaturas. La Tropilla desbocada, salvaje, galopando libre, representan el sentimiento sin filtros, el impulso, el temperamento. Rendidos, en el sueño, se elevan hacia las Estrellas, son amados, bailan en la noche. Se despiertan pensando que algo los cambió, los modificó. Esperan la noche sin saber por qué. Idea y Dirección: Agustina Vigil / Coreografía: Agustina Vigil y Adrián Verges / Asistencia Coreográfica: Alexis Ledesma y Juan Manuel Visetti / Música: Vanishing – Moon At The Dark y Hacia tu adiós (Abel Figueroa – Waldo Belloso).Improvisación sobre malambo: Raúl Barboza y Juanjo Rodríguez. Música en Vivo y Edición Musical: Cristian Vattimo / Diseño y Confección de Vestuario: Mariela Iturregui, Ana Paula Scarpati, Rosa Lafuente, Marta Borelli y Sonia Nuremberg / Diseño de Luces: Gustavo Trinidad / Diseño Multimedia: Mariano Longo / Arte en Vestuario: Rodrigo Colomba.

Mujeres argentinas: Cuatro piezas, En Casa de Mariquita (Refalosa),Rosarito Vera, Maestra (Zamba),Manuela la tucumana (Triunfo) y Juana Azurduy (Cueca), inspiradas en ritmos y formas folklóricas argentinas, que cuentan la historia de mujeres argentinas o vinculadas a nuestra historia y que forman parte de la obra del mismo nombre, compuesta por Ariel Ramírez y Félix Luna.

Proceso coreográfico desde los cuerpos de bailarines del Ballet Folklórico Nacional, que dan movimiento a estas 4 Danzas, Ritmos, Carácter, Historias...

Homenaje a Norma y Nydia Viola: Esta obra consta de los cuadros Introducción, Danza Del Trigo, Danza final y Malambo y ha sido posible gracias a la colaboración de todos los integrantes del Ballet Folklórico Nacional.

Coreografía: Rodolfo Lastra Belgrano / Música: Alberto Ginastera / Diseño de Luces: Gustavo Trinidad

Integrantes: Directora: Silvia Zerbini / Sub-Director: Mariano Luraschi. Bailarinas: Carolina Barbatto, Sabrina Castaño, Bárbara Contreras, Soledad Diz, Romina Fabretti, Graciela Ferreyra, María Belén Italiano, María Celeste Italiano, Nerina López, Cándida Mazacotte, Ángeles Moar, Camila Pina, Gabriela Ponce De León, Celeste Ramírez, Marina Rea, Mariángeles Regiardo, Candelaria Torres, Constanza Torres, Agustina Vigil y Jimena Visetti Herrera. Bailarines: Leandro Bojko, Alexis Bogado, Rodrigo Colomba, Elías Graciani, Jonathan Lazarte, Alexis Ledesma, Ezequiel López, Hernán López, Hernán Nocioni, Sergio Pacheco, Alfredo Ribalta, Gonzalo Rivero, Matías Rodríguez, Oscar Rosales, Federico Santucho, Darío Sosa, Cristian Vattimo, Adrián Verges y Juan Manuel Visetti. Asistentes coreográficos: Analía Domizzi y Manuel Labarraz / Maestros: Técnica Clásica: Mtro. Luis Baldassarre / Técnica Contemporánea: Mtro. Lucas Minhondo / Programador Artístico: Raúl Marego / Téc. Sup. en Puesta en Escena: Gustavo Trinidad / Téc. Esp. Regidor de Escenario: Micaela Segovia / Téc. Esp. en Sonido y Acústica Teatral: Emiliano Tedeschi / Téc. Realizador de Vestuario Teatral: Rosa Lafuente / Téc. Asist. en Vestuario Teatral: Ana Paula Scarpati / Téc. Asist. en Vestuario Teatral: Sonia Nuremberg / Téc. Esp. en Utilería Teatral: Alejandro Gamarra// Téc. Realizador de Utilería Teatral: Lucas Di Falco / Téc. Realizador Maquinista Teatral: Christian Olivera y Téc. Esp. en Realización Audiovisual: Mariano Longo. Asistentes Administrativos: Débora Ducoli y Claudia Lecce”.